散文《笔墨间的青海长调——读童小汐诗词有感 》原创

文/白丁墨客

摊开童小汐的词卷，仿佛推开了青海的窗。格尔木的风、德令哈的月、塔尔寺的经幡、赛里木湖的碎浪，都顺着平仄的纹路漫进来，在纸页间凝结成霜。这个二十出头的女子，以笔为马，在西北的戈壁与湖泊间游走，把乡愁、离思、病中的呓语，都酿成了词林正韵里的青稞酒，初读清冽，再品却有烈火烧喉的回甘。

她的词里总飘着青海的云。《最高楼·山村浣衣女》里"烟水接流晖"的野渡，《鹧鸪天·游赛里木湖》中"湖光带水向西斜"的苍茫，《雪梅香·初夏夜抒怀》里"风枝撩乱画楼屏"的细碎，构成了一幅流动的高原画卷。那些看似寻常的景致，经她笔触一点，便有了魂——不是江南水乡的柔媚，是西北大地独有的骨相，带着风沙打磨过的粗糙，却在字缝里渗出细腻的水汽，像哈拉湖清晨结在草叶上的霜，易碎，却亮得惊人。

离别是她词中最沉的韵脚。"我迁西海君东去，隐忍愁情两不堪"（《鹧鸪天·又伤别离》），"离歌弹罢泪两行，斜阳一道接烟江"（《鹧鸪天·端午思乡》），"遥天何处是君家"（《鹧鸪天·秋夜抒怀》），这些句子里的"君"是谁？是远在故乡的亲人，是萍水相逢的知己，还是某个未说出口的约定？或许都不重要，重要的是那份被距离拉扯的疼，像青海湖的岸，一边是碧蓝的水，一边是干裂的土，明明相依，却永远隔着无法逾越的界限。最动人的是《七律·他乡与母亲相见有怀》里那句"如今鬓角霜如许，犹似妆成问路时"，把岁月的残忍藏在母女相视的瞬间，轻得像一声叹息，却重得能压弯昆仑山的脊梁。

病中的词句带着药香。"日日须和药，消瘦愁眉"（《新雁过妆楼·叹春华易逝》），"自大病后，身心景况急转直下"（《最高楼·向暮见雁阵有感》跋语），"枯荣千种恨，待须和煦复扬眉"（《春雪间早梅·悲秋词》），这些句子里没有自怨自艾，反而透着一股韧劲儿，像戈壁滩上的骆驼刺，哪怕被风沙埋了半截，根须仍在往下钻。她写"宁为清贫死，道不与时谐"（《水调歌头·病中有怀》），写"谁说女儿无韧劲，能教宵小有担惊"（《七律·答父母问》），把病榻上的呻吟，变成了仗剑而立的宣言，这股子刚烈，让那些缠绵的愁绪有了筋骨。

读她的词，总觉得有个身影在青海的山水间独行。有时是"萧然独坐看云霞"的孤寂（《鹧鸪天·游赛里木湖》），有时是"推目处，是青山"的豁达（《最高楼·往塔尔寺探望先生有怀》），有时是"借琴为尔弹离曲"的温情（《哈拉湖喜逢同乡抒怀》）。她的脚步从格尔木到德令哈，从塔尔寺到罗布泊，每一步都踩在词牌的平仄里，把高原的辽阔与个人的纤细，揉成了最和谐的韵。那些地名不再是地图上的符号，而是她词中的意象：哈拉湖的相遇、赛里木湖的离别、乌图美仁的送别，地理的距离被情感的丝线串起，成了一条贯穿始终的牵挂。

合上书页时，窗外的月光正好。忽然懂得，她笔下的"愁"从不是小女儿情态，而是一个年轻灵魂在天地间的叩问——关于故乡与远方，关于脆弱与坚强，关于短暂与永恒。就像青海湖的水，看似平静，底下却藏着千万条暗流，而那些诗词，正是从暗流里浮上来的星光，照亮了每个在异乡行走的人。

或许，我们每个人心里都有一片青海湖，都住着一个童小汐，在笔墨间，在岁月里，把所有的遇见与离别，都写成了属于自己的长调。