历史上，巴德玛有什么故事？

巴德玛老师，长调艺术家、国家级非物质文化遗产代表性项目蒙古族长调民歌代表性传承人、长调艺术大师。

长调民歌、蒙古语谓《乌日汀道》，《乌日汀》为《长》、《久》、《永恒》，《道》为《歌》之意，相对于结构短小方整、节奏节拍均匀的短调民歌，长调不仅是蒙古人民关于此种文化表现形式的通行称谓，同时、也较为确切的体现了其音乐风格和音乐形态特征。长调民歌是蒙古族人民在草原游牧生活中创造产生，在传统节庆、民俗生活和野外放牧时歌唱的一种抒情性民歌体裁，在蒙古族民歌中最富有特色，其特点是旋律悠长舒缓、意境开阔辽远，音多词少、气息绵延，除旋律本身具有的华彩装饰外，还带有“诺古拉”，“诺古拉”指波折音或称装饰音，真声与假声、胸腔共鸣，头腔共鸣等，是具有独特演唱技法的歌种。根据内容题材，长调民歌可分为赞歌、哲理歌、训谕歌、情歌、思念歌、叙事歌等，根据民俗功能和体裁特征、可以分为宴歌、婚礼歌、牧歌、娱乐歌、劝奶歌等多种。在历史的传承中，由于蒙古高原地域辽阔、自然生态复杂，且各个部族在语言、风俗习惯、社会历史方面存在着明显的区别，长调形成了部族化、地区化、时代化和个人化的诸多风格系统。在我国西北广袤的土地上，有一个美丽神奇的地方，这里胡杨、沙漠、古庙、湖泊棋布，居延遗址、峡谷、岩画、奇石交相辉映，这里是凡间的圣境、是心灵的净土，这里是苍天圣地阿拉善。居住在阿拉善荒漠草原上以饲养骆驼为业的蒙古牧人世世代代就这样无拘无束的唱着，唱着他们的家乡、唱着他们的生活。在这里哪里有蒙古包、哪里就有歌声，蒙古人民的心、就在他们的歌声里，蒙古长调民歌国家级非物质文化遗产代表性传承人巴德玛就是出生在这片神奇的土地上的一位朴实的牧驼人，她的歌声里似乎有一种更古的苍凉与不息的激情。1940年自己出生在照脑巴嘎的呼格新吉格德，自己的父亲叫鲁布森敦达布，自己是长女，当时今年自己79岁，今天接受采访的这个地方是自己的故土，原名叫照脑巴嘎的呼格新吉格德，现在已经纳入到塔木素布拉格苏木浩舒其嘎查，自己从小放羊放骆驼、跟随父母生长在草原上，这里有五畜、住着蒙古包，过着这样的生活，今天、七十年以后，自己又来到了这个地方，自己九岁的时候在这片土地上放骆驼，从这山头上瞭望全部。巴德玛，1940年3月出生于内蒙古自治区阿拉善呼格新吉格德苏木，她的父亲是一位藏族活佛，精通藏、蒙和医学，会演奏喇嘛号、笛子、马头琴等乐器，太姥姥、姥姥、母亲都是远近闻名的民间歌手，巴德玛从小深受家族的影响，8岁开始跟母亲学唱民歌，9岁师从当地两位艺人吉嘎拉都、贡戈尔学习马头琴，青年时代的巴德玛已经继承了家族的传统、成为当地有名的民歌手、舞蹈家、马头琴手。自己没有专业的辅导老师，自己是从父母和家乡的老者那里传承下来的，自己是民间艺术家，一个普通的牧民，到现在还不知道乐谱，只用自己的特点来唱，自己妈妈唱歌与自己姥姥唱歌的方式方法是一样的，自己直接用最原始的方法学会的，但这一定要有自己的天赋，那么无论什么歌词、自己都能记住，自己从来没有出现过走调的情况，这是自己的天赋，自己的父母给予自己的天赋，自己无时无刻都感恩自己的父母。巴德玛因从小追寻民族艺术的道路并不断的成长，1958年至1960年期间、她成为苏木业余文工团演员，后进入额济纳旗乌兰牧骑担任独唱演员，她的歌唱深得牧民喜爱，这也给巴德玛带来了诸多荣誉，人们称她为大漠中的民歌皇后，她曾多次参加各种歌唱比赛、获得许多奖项。1991年，她们一家参加了中央电视台《谁家风采动你心》文艺晚会，大展才艺。1994年，巴德玛到北京参加中央电视台综艺大观栏目，演唱蒙古长调《富饶辽阔的阿拉善》、向全国观众展示了蒙古族长调的魅力。沙漠里的人、就是凭着这样的艺术感知力、靠着上天恩赐的歌喉，唱了一代又一代，从没有登过十年学府大门的牧民巴德玛的歌声、淳朴自然并富有个性，这或许是人们通常所说的心籁，巴德玛的歌声让人难以忘怀，更难以忘怀的或许是沙漠里蒙古牧人对生活的态度，他们的乐观、豁达、淳朴和善良，对于我们今天人类文明的发展会有很多的启示。骆驼、对于大漠里的牧民来说，意义几乎就像他们的孩子，而浑身上下都是宝的骆驼、每年都为牧民带来可观的收入，它还是浩瀚沙漠中绝对不能或缺的生灵，它们维持着沙漠的生态，也为牧人指引着路线，只要有骆驼、人就不会在沙漠里迷路，大漠里没有骆驼、是不可想象的，从某种意义上来说、是骆驼和牧人共同管护着这片广袤的沙土地。巴德玛不仅是一名民间歌手，她又是勤劳朴实的牧驼人，长调和马头琴与牧民几百年来的游牧生活有着密不可分的联系。每当接羔时节，总会有母驼嫌弃驼羔的事情发生，这时长调和马头琴悠扬的旋律会激发起母性的慈爱。劝驼歌是这样，hoos hoos hoos，像这样，就这样略带着忧伤，用感情不断地唱，母驼就重新接受了驼羔，这个劝驼歌劝羊歌是用长调歌曲的调子来唱的，比如说劝驼歌是唱发出的悠长哀怨的调子，是借用民歌调子的，还可以这样，hoos hoos hoos，在民歌的调子上唱的，是跟着歌曲的旋律来唱的，劝驼的时候还经常这样拉奏。牧人离不开马头琴，就像他们离不开歌声，马头琴的独特、就像是蒙古人的独特，只要你有机会去了解他们，就会知道宽容和仁爱。巴德玛九岁开始在母亲的指导下学拉马头琴，并习惯用左手去拉。叫农乌诺图，马头琴演奏法，是蒙古族古老的原生态演奏技巧，目前已濒临失传，《叫农黑骏马》曲目、是马头琴或潮尔的最原始古老的形式，在中国目前只有在阿拉善等地区保留着这种传统的民间曲艺较为完整的形式，而巴德玛是完整的展现此种演奏法的唯一代表性人物。这个演奏方法只有在我们阿拉善还依旧保留着这种类型的拉弦方法，那次齐.宝力格先生跟自己说起在外蒙新疆这种拉奏法已经消失了，还从我这里学了这种拉奏马头琴的方法、并录制了我演奏的视频。巴德玛把长调艺术一直看作是自己人生的重要事业、并为之满腔热忱的奋斗，2004年、她被文化部民族民间文化艺术发展中心授予特聘民间歌手称号。2007年，获得内蒙古长调艺术交流研究会命名的七位新中国成立以来第一代长调歌王称号。2008年，被文化部命名为国家级非物质文化遗产蒙古族长调民歌代表性传承人，巴德玛还受邀为内蒙古艺术学院长调特邀教授，先后培养一百多名学生，其中特别值得一提的是、内蒙古艺术学院还专门设立阿拉善长调民歌》专业班，共招收六名学生，巴德玛亲自教学，传授阿拉善长调唱法技巧，并顺利的完成学业。自己被邀请到内蒙古艺术学院担任客座教授，为什么要邀请自己呢、学校里已经很难找到民间真声演唱、以胸腔振频演唱的孩子了，让他们了解民间真声演唱法、并让他们懂得民间艺术历史，所以将自己请过去教他们。为了更好的传承和发展民族文化，巴德玛老人虽然年事已高，但没有考虑安享晚年，而是认识到民族文化民间艺术发扬、传承、发展的紧迫性，晚年还创立了阿拉善民间歌曲协会，是内蒙古自治区最早成立的民歌协会，协会创立之后、多次开展民歌培养班，同时、还多次举办民歌比赛，让更多的年轻人接触民族艺术。巴德玛还花费了十年的时间组织当地的学者进行阿拉善民歌的搜集、整理、研究，最终出版了九卷《阿拉善民歌选集》，其中收录了阿拉善和硕特、土尔扈特、喀尔喀部名类体裁民歌千余首，阿拉善民歌人物三百余人，其数量之大、体裁之广、质量之高，是当前蒙古族传统音乐遗产搜集整理、理论研究以及抢救保护工程中具有代表性的一项重大成果。